📝 エピソード概要
リスナーから寄せられた「永遠の名曲はありますか？」という質問をきっかけに、パーソナリティの二人がそれぞれの人生に刻まれた名曲を語り合います。歌詞の表現力に心酔するなつめさんと、楽曲が持つ美しさや世界観への没入感を重視するなるみさんが、RADWIMPS、小沢健二、BUMP OF CHICKENなどの楽曲について、独自の視点で魅力を紐解いていくエピソードです。
🎯 主要なトピック
- なつめさんの歌詞マニアな背景: 中学生時代にヒット曲の歌詞をすべて書き写し、分析していたほど「文章としての歌詞」に強いこだわりがあることが明かされます。
- RADWIMPSの衝撃的な言葉選び: 野田洋次郎氏による「有心論」や「ふたりごと」の歌詞を引き合いに出し、比喩表現の妙や「一生に一度のワープ」というフレーズの魅力を熱弁します。
- なるみさんが選ぶ「整合性の美しい」名曲: キリンジの「エイリアンズ」や斉藤和義の「歌うたいのバラッド」など、メロディーとボーカルが完璧に調和した楽曲を紹介します。
- 「今夜はブギー・バック」の世界観: 聴いた瞬間に脳内がトリップし、独特の気だるいテンションに乗れるこの曲の不思議な力について二人で共感し合います。
- BUMP OF CHICKENの物語性: 「ダンデライオン」を例に、一編の映画や小説を読んでいるかのように情景が浮かび上がる藤原基央氏の作詞技法を賞賛します。
- 30年後のアンサーソング: 小沢健二とスチャダラパーによる最新曲「ぶぎ・ばく・べいべー」について、過去の名曲を踏まえた今の良さを語ります。
💡 キーポイント
- 「言葉で人を刺せる」歌詞の力: RADWIMPSの野田氏のように、聴き手の感情を強く揺さぶり、新しい視点を与える歌詞の重要性が強調されています。
- 音楽による「脳内ワープ」: 優れた楽曲は、聴くだけで真っ白な空間や特定のフィルターがかかったような風景へとリスナーを瞬間移動させる力を持っています。
- 「空白の8年間」説: 社会人になりたての22歳から30歳頃は忙しさから新しい音楽が記憶に残りづらいという、世代共通の現象についても触れられています。
- 名曲の定義: 歌詞のメタ的な構造や、カバー曲には出せないオリジナルならではの「親密さ」など、名曲を形作る様々な要素が提示されました。
