Question 1

舞台公演プロジェクト「踊場cue」はどのような仕組みで、なぜ立ち上げられたのか？

Accepted Answer

ダンサーがダンスを見せることで食べていける世界を作ることを目的に立ち上げられた 勝利や集客数、SNSの数字ばかりが評価軸になりがちなダンス市場への問題意識が出発点となっている 出演ダンサーに一定の報酬（20万円）を確約し、公演費用の負担を軽減している 音響、照明、舞台監督などの制作スタッフ手配や費用をプロジェクト側で完全サポートしている

Question 2

ダンスが持つ「非生産性」の魅力と、事業性（赤字）との向き合い方はどのようなものか？

Accepted Answer

ダンスには人生や葛藤、衝動、記憶といった、生産性や効率だけでは測れない人間的な豊かさがある 非生産的な価値の追求だけに偏ると赤字が続き、ホールや事業の継続が困難になってしまう 「アートだから赤字でも仕方がない」と逃げるのではなく、良いダンスだからこそお金を回す事業性との両立が必要である

Question 3

踊場cueはなぜ「パトロン」ではなく「出会いの動線」であるべきなのか？

Accepted Answer

歴史的なパトロン（富裕層や権力者による一方的な保護支援）は、ストリートダンスの反骨精神（カウンターカルチャー）と本質的に合致しない 劇場自体がパトロンとして抱え込むのではなく、ダンサーと観客・支援者が出会うための「動線」や「舞台装置」になるべきである 価値を一方的に認定するのではなく、ダンスの価値が観客にしっかりと伝わる状態をデザインすることが劇場の役割である

Question 4

画家ゴッホの歴史から見出した、ポッドキャストやオンライン投げ銭の意義とは何か？

Accepted Answer

ゴッホの絵が後世に評価されたのは、弟テオの手紙や義妹ヨーによって制作背景や文脈が社会に伝えられたからである ポッドキャスト（喋場cue）は、ダンスの映像だけでは伝わらないダンサーの背景や踊る理由を届けるための補助線となる オンライン投げ銭やそこに添えられる言葉は、単なる金銭支援以上に「この表現を続けてほしい」という強い意思表示になる

Question 5

ソロダンスプロジェクト「TEN」はどのような思想で設計されているのか？

Accepted Answer

順位を競うコンテストではなく、ダンサーが10分間に人生・身体・思想を預けて表現する場として設計されている 一人で舞台に立ち切る挑戦を通じて、ダンサーの情熱や魂の作品を次のステップへと繋げていく登竜門を目指している 売上を作る責任から逃げず、かつ数字だけの評価にも偏らない形で、オンライン配信なども取り入れながら良いダンスを社会に届けていく

Podcast振り返り

#13.5 良いダンスが売れる世界をつくる。踊場cueとTENのお話。