Question 1

Shotaさんがダンスを始めたきっかけやダンサーとしての原点とは？

Accepted Answer

高校最後の野球部でレギュラー落ちした悔しさをバネに、新しく挑戦できるものを探していた 深夜番組『少年チャンプル』をきっかけにダンスに興味を持った HMVで購入した教則ビデオで『Hilty & Bosch』のロックダンスに衝撃を受け、スタジオの門を叩いた

Question 2

ダンス漬けの生活から映像分野へ進んだ経緯とは？

Accepted Answer

20代後半から活動のサイクルが決まり、本当にやりたいことについて悩み始めていた 2020年のコロナ禍でレッスンやイベントなどエンタメ活動がストップし、自分と向き合う時間が増えた 現状の流れを変えて自分を変えるきっかけとして、映像の世界に挑戦することを決意した

Question 3

ダンサーを映像撮影するときに大切にしているポイントとは？

Accepted Answer

ダンサーのステップや指先一つひとつの動きに魂が宿っているというリスペクトを持つ 音楽の間や見せ場をキャッチし、ダンサーが表現したいポイントを取り逃さず食らいつく 過度なカメラワークでダンサー本来の表現を潰してしまわないよう意識する

Question 4

表舞台（ダンサー）から裏方（映像）に回ることで見えてきた視点の変化とは？

Accepted Answer

ダンサーをいかに引き立たせ、気持ちよく踊ってもらえるかという裏方の視点が生まれた 生で見る臨場感と画面上で見る映像表現の違いや面白さを客観的に実感した 照明や舞台配置など、空間全体を含めてダンスを表現する奥深さに気づいた

Question 5

スマホでダンスを魅力的に撮影するためのポイントやコツとは？

Accepted Answer

基本中の基本として、脇をしっかり締めてブレを抑えて撮る 胸の高さの目線だけでなく、下から煽るなどアングルを探って工夫する カメラを過剰に動かすよりもピタッと安定して撮ることで、ダンサーの表現を際立たせる

Podcast振り返り

#2ダンス × 映像ダンサーを撮影する時のポイント【他業界編1-1】