Question 1

映画などの作品を単なる「公開興行」で終わらせないためにはどのように捉えるべきか？

Accepted Answer

多くの映画現場では初週のチケット売上などの短期戦に注力しがちである 短期的な興行収入だけを追うと、長期的に資産価値を育てる視点が薄れてしまう 映画を単発のビジネスではなく、長期間運用していく「IP」として捉えることが重要である

Question 2

従来の映画グッズ開発における課題や限界とは何か？

Accepted Answer

実写映画では俳優の肖像権などにより、グッズの販売期間や方法に制限が生じる 開発コストを抑えるために劇中写真をそのまま貼り付けただけのグッズが多くなる 開発チームの思いやコストが乗っていない商品は、消費者にもすぐに見破られてしまう

Question 3

長期間売れ続ける資産としてのグッズを作るにはどのような設計が必要か？

Accepted Answer

コピペをせずゼロからデザインを起こし、妥協せずに数ヶ月から1年かけて商品を仕上げる 映画の公開期間だけでなく、何年・何十年と売り続けられる耐久性とクオリティを追求する 長期的に売り続ける前提を作ることで、高い開発コストを回収できるファイナンス設計になる

Question 4

「作品はIPのPR（チラシ）である」という考え方は何を意味しているか？

Accepted Answer

映画や絵本の完成・公開はゴールではなく、認知を広げるためのスタート地点である 作品自体をPRと位置づけ、その後に展開するグッズやイベント、施設などで収益を回収する ミュージカルや美術館など多角的な展開を組むことで、毎日持続的に売上を積み上げられる

Question 5

IPビジネスにおける財務・回収設計を外部に伝えることが重要なのはなぜか？

Accepted Answer

多くの人は「映画はチケット代のみで回収するもの」という固定観念を持っている 「作品はPR投資であり、回収は後のIP運用で行う」という事業設計を明確にする必要がある 銀行や投資家に正しいモデルを説明することで、適切な評価や融資を受けやすくなる

Podcast振り返り

｢作ったら完成｣ではなくて、｢作ってからスタート｣みたいな話