📝 エピソード概要

ニューヨークに滞在中の西野亮廣氏が、最新のブロードウェイ事情をレポートします。現在、ブロードウェイではハリウッドスターの参戦やNetflixによる巨額投資が進み、これまでの「良い作品を作ればヒットする」という常識が通用しない、熾烈なマーケティング合戦が繰り広げられています。実在の作戦を題材にした舞台の巧妙な権利戦略や、巨大資本が持ち込む新たなビジネスモデルなど、エンタメ業界の最前線で起きている地殻変動と、そこから得られる教訓を語ります。

🎯 主要なトピック

• ブロードウェイ・スプリングカンファレンスの熱狂: 全米から舞台関係者が集まり、朝から熱心に学ぶ現地の最新動向を報告。
• 『オペレーション・ミンスミート』の巧妙な戦略: 映画版の認知度を利用しつつ、実話を元にすることで著作権料を回避した、賢い「認知獲得」の手法を解説。
• 黒船としてのNetflixとハリウッドスター: 潤沢な資金を持つNetflixや超大物俳優の期間限定公演が、既存の王道作品を圧倒している現状を共有。
• 「良い作品」だけでは生き残れない時代: 予算規模やバックエンド（利益の回収元）の有無が勝敗を分ける、現代の厳しい興行ビジネスの裏側を考察。

💡 キーポイント

• 認知はすべての始まり: 舞台にはSNSのようなアルゴリズムがないため、「まず存在を知ってもらうこと」が最大の難関であり、既存IP（知的財産）の活用が不可欠となっている。
• 実話ベースという選択肢: 有名な映画と同じ題材を「実話」として扱うことで、ロイヤリティ（使用料）を抑えつつ、映画が作った認知の波に乗る戦略が有効。
• ビジネスモデルの変容: Netflixのように「舞台で認知を広め、配信サービスの会員増につなげる」といった、劇場単体での収益に依存しない強い仕組みが登場している。
• 集客の仕組み化が必須: 幕が開く前にお客さんが入り続ける「仕組み」を構築することが、作品の質以上に重要視されるフェーズに突入している。