以下のマークダウン形式で、ポッドキャストエピソードの要約をお届けします。
## 📝 エピソード概要
本エピソードでは、映画『えんとつ町のプペル〜約束の時計台〜』の全国上映会で多忙を極める西野亮廣氏が、リスナーからの様々な質問に答えます。ヒット作を生み出す創作マインドやビジネス書の販売戦略、リーダーに求められる発信力の重要性、さらにはインディーズ（独立系）映画が大手に対抗して生き残るための「非劇場」戦略まで、実践的なエンタメ・ビジネス論を語ります。
## 🎯 主要なトピック
- **過密な全国ツアーと最新イベント告知**: 全国を車で移動しながら上映会や舞台挨拶をこなす日常や、渋谷でのミニライブ等のイベント情報を紹介。
- **創作の原点は「自分が負った傷」**: 物語の種は自身の痛みにあり、それを復讐ではなく作品へと昇華させ、最後まで書き切る重要性を解説。
- **ビジネス書ヒットの極意は「タイトル」**: 本の売れ行きはファングッズ的な要素よりもタイトルがすべてであり、時代との相性が重要であると言明。
- **リーダーに不可欠な「発信力」**: 現代のビジネス（ヒト検索の時代）において、リーダーになる前からコツコツと発信を続ける重要性を指摘。
- **独立系映画の生存戦略**: 大手の広告費に対抗するため、映画館以外の場所（非劇場）で上映し、グッズ等のバックエンド商品で継続的な活動資金を得る仕組みを提案。
## 💡 キーポイント
- **「痛み」を作品に変える重要性**: 理不尽な攻撃による痛みを作品に昇華させることで、自分と同じ傷を負った多くの人を救い、価値ある資産に変えられる。
- **タイトルが決まるまで本は出さない**: 『夢と金』のように、時代を捉えた強力なタイトルが決まってから執筆に入ることで、圧倒的なヒットを生み出している。
- **発信はリーダーになってからでは遅い**: 発信量があるからこそリーダーになれるのであり、反応が薄くても継続する泥臭さが必須である。
- **「非劇場」を制した者が生き残る**: 劇場の観客動員数に縛られず、ホール等のレンタル料や劇場の性格を理解し、自由度の高いイベント上映を継続することが独立系の強みとなる。
