📝 エピソード概要

ミュージカル『えんとつ町のプペル』の稽古場から、最近の運営上のトラブル対応や自身の仕事観について語るエピソードです。スポンサーへの謝罪から見えた情報伝達の課題、多搬な活動の中で抱く「過酷なテレビロケ」への意外な意欲、そして共に働く若手キャストの将来を守りたいという熱い想いが明かされます。エンタメ制作の裏側にある「予算管理」や「顧客対応」のリアルな視点も含まれた、示唆に富む内容となっています。

🎯 主要なトピック

• 稽古場の現状と予算管理: 順調な稽古が進む一方で、スタッフに対して「支出の上限を確定させること」を厳しく求め、攻めの姿勢を維持する重要性を語りました。
• スポンサーへの謝罪と改善点: お礼写真の送付タイミングを巡る誤解について、自らの非を認めて直接謝罪した経緯と、ルールが顧客に伝わりにくい不備があったことを反省しました。
• テレビ出演と「過酷なロケ」への意欲: 海外活動のためレギュラーは難しいものの、バラエティ番組への愛着を語り、スケジュールを切り出せる「過酷なロケ（動物や僻地など）」には積極的に挑戦したいと明かしました。
• 若手キャストへの責任感と業界の課題: 必死に頑張る若手キャストが公演後も食い繋げるよう、演劇業界の労働環境改善や知見の共有が必要であると強く主張しました。
• オンライン配信チケットの先行特典: 「早く買った人ほど得をする」仕組みとして、稽古場のリアルな様子を先行公開する新しい販売戦略について説明しました。

💡 キーポイント

• 「上限を決めることで初めて攻めることができる」: 支出が不明瞭なままでは思い切った挑戦ができないという、プロジェクト管理における鉄則を提示しました。
• 顧客満足とルール告知の重要性: たとえ説明欄に記載があっても、顧客に届かなければ意味がないという運営側の落ち度を認め、丁寧なコミュニケーションの必要性を説きました。
• 芸人としての原点回帰: アニメやミュージカルを手掛ける一方で、痛みや恐怖を伴う「体当たりな笑い」を愛し、日本にいる間は積極的にバラエティに参加したいという意向を示しました。
• 若手表現者の「食える場所」作り: 単発の公演で終わらせず、縁のあった役者たちのその後の活動までサポートしたいという、クリエイティブを支える人間への深い愛情と責任感を見せました。