📝 エピソード概要

80年代後半から90年代半ばにかけての急激な文化変遷を、DCブランドブーム、岡崎京子の漫画、坂本龍一の音楽活動を軸に深掘りします。バブルの余韻が残る80年代末の「とんがった文化」から、クラブカルチャーや「ガーリーフォト」が台頭する90年代への移行期を、速水・米澤両氏が当時の個人的な体験を交えながら鮮やかに描き出します。

🎯 主要なトピック

• DCブランドと80年代末のファッション: バーゲンに並ぶ文化やキャラクターブランドの流行など、当時の若者の金銭感覚とブランド受容を振り返ります。
• 岡崎京子と『東京ガールズブラボー』: 80年代東京の最先端カルチャーへの憧れと、現実の保守的な風景（聖子ちゃんカット等）の二重性を考察します。
• 黄金期のFMラジオ文化: 『サウンドストリート』で佐野元春や坂本龍一らが果たした役割と、FM雑誌が音楽情報の中心だった時代を懐古します。
• 90年代の坂本龍一とJ-POPの解体: 芸者ガールズでの「敗北感」から、意図せずして大ヒットした「Energy Flow」に至る教授の葛藤とポップへの向き合い方を議論します。
• スーパーモデルからガーリーフォトへ: 90年代のモード界を席巻したスーパーモデルブームと、その後のヒロミックスらによる「ガーリーフォト」のフェミニズム的再評価について語ります。

💡 キーポイント

• 90年代前半の再定義: 90年代は単なる「バブル崩壊後の暗い時代」ではなく、前半は独自のキラキラした活気と、新しい表現へのモードチェンジが同時並行で起きていた。
• 坂本龍一のポップへの葛藤: 「世界の坂本」と呼ばれながらも、小室哲哉的なJ-POPの構造を解体しようとして苦悩し、結果的に「癒やし」として受容された矛盾が当時の時代精神を表している。
• ガーリーフォトの意義: ハイテクなカメラが普及する中で、あえて「コニカBig mini」等の簡易カメラに戻り、セルフヌードなど自分たちを被写体にした動きは、現代にも通じる自己表現の先駆けだった。