自分のキャラクターを持つと、生成AIとの付き合い方が楽になる

歌ってみた動画用のイラスト制作を進めながら、資料集めや顔のバランス確認にAIを使うことと、自分で絵を描くことの境界について話した回。AI活用の範囲が広がりすぎて、「AIを使った」「使っていない」を単純に分けるのが難しくなっている一方で、作家名や作品名を指定して既存の絵柄に寄せる使い方には慎重でいたい、という考えを整理しました。後半では、既存作品そっくりに寄せるより、自分のキャラクターやブランドを持つ方が制作としても発信としても続けやすいのでは、という話につながっています。重要なポイント

1. 資料集めにAIを使うことと、絵を描くことの境界

歌ってみた動画用のイラスト制作が、ラフから下書きあたりまで進んでいる。久しぶりに絵を描いていて楽しい一方で、顔をかわいく描く難しさにも向き合っている。

できるだけAIに頼りすぎずに描きたい気持ちはあるが、資料集めや顔のバランス確認にはかなり時間がかかる。その部分をAIで短縮するのは、従来の資料集めと近い行為でもある。

2. 「AIを使った」と言える範囲が広くなりすぎている

線を引く、色を塗る、キャンバス上で仕上げる作業は自分で行う。それでも資料探しにAIを使った場合、それは「AIを使って描いた」と言うのか。

このように、AI活用の度合いはかなり幅が広い。ChatGPTに質問する、資料を探す、画像生成する、絵柄を寄せるなど、同じ「AI使用」でも意味が違う。

3. 作家名や作品名で寄せる生成には慎重でいたい

作家名や作品名をタグに入れて、特定の作風にかなり近づける生成には抵抗がある。

有名作家の絵柄に似せたからといって、その作家になれるわけではない。ただ、その作家本人や作品側に迷惑がかかる可能性はある。公式イラストそっくりの状態で生成物を出すことは、公式と競合してしまう面もある。

4. 曖昧だから何をしてもいい、ではない

同人文化やファンアートの歴史がある一方で、生成AIによって既存作品そっくりのものが大量に作れるようになると、線引きはさらに難しくなる。

今は曖昧だからやってもいい、ではなく、人に迷惑をかけない使い方を考えたい。AIは道具の一種だとしても、道具の使い方には責任がある。

5. 自分のキャラクターやブランドを持つ方が健全

既存作品や有名作家のスタイルを真似るより、自分でキャラクターを持つ方がよいのではないか、という話。

下手でもいいので自分でラフを描き、それをもとにキャラクターデザインを詰めることもできる。AIがアイデアを出してくれる時代だからこそ、自分のブランドや作家名を育てることに意味がある。

This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit anko1oo7.substack.com