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創作論の記事（2ページ目） | Pody

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創作論

創作論（2ページ目）

創作論（Creative Process）とは、作品をどうつくるかについての考え方や方法のことです。アイデアの育て方や表現との向き合い方など、つくり手の思考にまつわるテーマを含みます。

記事40本22番組最終更新 2026/09/01

40本の記事

並び順

西野さんの朝礼
本日はモフモフ大応援上映会!
「もふもふ大応援上映会」における最大の目的は何か？
なぜ合宿やプロジェクトにおいて、仕事の前に「共同作業」を行う必要があるのか？
人と対話（コミュニケーション）をする際、西野さんが特に意識していることは何か？
企業が独自ドメイン（ブランドTLD）を導入すべきか否かは、どのように判断すべきか？
自分には先の展開が見えているのに、他人に伝わらないという葛藤にどう向き合うべきか？
約14分で読める音声50分2026/06/27

WHY ARE YOU？～プロが惚れ込むクリエーターのXXX〜

#90 下っ端根性は、優秀な上司のもとで生まれる。美大時代の天才たちとクリエイターの覚悟【漫画家・かっぴーさん②】

「下っ端根性」とは何か、なぜ優秀な上司のもとで生まれてしまうのか？

かっぴー氏が感じた、一流クリエイターの「覚悟の違い」を示すエピソードとは？

AI時代のデザインにおいて、なぜデザイナーには「自己表現」が必要とされるのか？

才能豊かな美大生が、社会で正当に評価されるために欠けていることとは何か？

凡人が天才たちと渡り合うために武器とすべき「再現性」とは何か？

約12分で読める音声30分2026/06/24

STORY PLAY【銀河鉄道の夜がボードゲームに】

#05 「さいわい」を探すボードゲーム

今回提案されたボードゲームの初案はどのような基本ルールか？

「列車の中にいる時だけ会話ができる」というルールにはどのような狙いがあるか？

ゲーム内で集める「カード」には具体的にどのような種類があるか？

原作『銀河鉄道の夜』の「本当の幸い」はゲームシステムにどのように反映されているか？

原作執筆当時と現代における「幸せの価値観の違い」はどのように議論されているか？

約8分で読める音声33分2026/06/24

西野さんの朝礼

AIを触ったことがない人ほど、AIの能力を過大評価している説

ブロードウェイの「レセプション」で西野氏が感じた、ブロードウェイコミュニティの羨ましい特徴とは何か？

西野氏がこれまでのキャリアで、そのような「身内ノリ」の温かいコミュニティに縁がなかったのはなぜか？

CHIMNEYTOWNがフルAIのテスト映像を公開した際、これまでの「AI批判」と比べてどのような反応の変化が見られたか？

「AIを必要以上に恐れ、反対している人」にはどのような共通の傾向があるか？

AIの台頭によって、今後本当に淘汰されてしまうのはどのような仕事やクリエイターか？

19分2026/06/23

西野さんの朝礼

「カメラマン｣という仕事は無くならない

若手のモチベーションを向上させる方法として、西野さんが発見したシンプルなアプローチとは何か？

AI制作のテスト映像を公開した背景にある、クリエイターへの問題提起とは何か？

AI映像制作の現場を経験したことで判明した、今後もなくならない役割とは何か？

AIの台頭に伴い、カメラマンの仕事はどのように変化するとされているか？

AIを活用した長編映画制作において、なぜ「カメラマン」が最も必要とされるのか？

13分2026/06/21

ココシュウ？

#6 物語は広がっていくってこと

自分の会話を録音して客観的に聴くことにはどのようなメリットがあるか？

人間の身体的進化や歴史において、木はどのような役割を果たしてきたか？

これからの科学技術の進展において、遺伝子操作は社会にどのような変化をもたらすと考えられるか？

斎藤の作品「レコア（LECOA）」の背景にあるコンセプトや「意味」に対する二人の考え方は何か？

作品を作りながら「後付け」で物語が広がっていくことにはどのような意義があるか？

約14分で読める音声1時間24分2026/06/13

西野さんの朝礼

AI映像が現代のパンクだった

映画祭でフルAI映像を発表した際、会場からはどのような反応があったのか？

AIツールを実際に触って理解することがなぜ重要なのか？

AIが進化する時代において、人間に残されたクリエイティブの領域とは何か？

なぜAI映像のカルチャーが「現代のパンク」と表現されているのか？

過去のCG技術の歴史から、新しいテクノロジーとの向き合い方について何を学ぶべきか？

20分2026/06/11

STORY PLAY【銀河鉄道の夜がボードゲームに】

#04 『銀河鉄道の夜』の勝利条件（そしてプレイヤーは何を目指すのか）

『銀河鉄道の夜』のボードゲーム化において、制作陣が直面した主な課題とは何か？

既存のボードゲーム事例から見られる勝利条件や目標の設定にはどのような特徴があるか？

作品のテーマである「幸せ（本当の幸い）」を得点要素として組み込むためにどんなアイデアが出されたか？

『銀河鉄道の夜』における「鉄道」の扱いと、ゲーム上の移動ギミックはどのように考案されたか？

宮沢賢治の思想や「本当の幸い」を表現するために選ばれたゲームの方向性とは何か？

約9分で読める音声26分2026/05/27

STORY PLAY【銀河鉄道の夜がボードゲームに】

#03 「星空が見たくなる読後感」をいかにゲームにするか

宮沢賢治や『銀河鉄道の夜』を深掘りして見えてきた特徴とは何か？

作品の背景にある風土や「境界を超える」感覚にはどのような特徴があるか？

ボードゲーム制作において目指すべき「読後感」とは何か？

ゲームのルールや間口の広さはどのように設計すべきか？

なぜ知識の伝達ではなく「体験や想像力」を重視するのか？

約10分で読める音声27分2026/05/20

三現主義ラジオ

頭の中に映像が浮かばないアファンタジアの男が脳科学の実験台になった話と、角野隼斗とTennysonが教えてくれた音【ゲスト：映秀。】

新曲「Fly You to the Moon」にはどのようなテーマや時代観が込められているか？

AIが進化する時代において、シンガーソングライターの活動や音楽にはどのような変化が求められるか？

ピアニスト角野隼斗（かてぃん）との出会いや共同制作の裏側にはどのようなエピソードがあるか？

世界的プロデューサーTennyson（ルーク）との同居生活から学んだ「音のフラットな美学」とは何か？

頭の中に映像が浮かばない特性「アファンタジア」は、音楽やクリエイティブにどのように影響しているか？

約14分で読める音声1時間20分2026/05/15

STORY PLAY【銀河鉄道の夜がボードゲームに】

#02　『銀河鉄道の夜』は悲しさだけの物語なのか？

『銀河鉄道の夜』は単なる悲しい物語ではなく、どのような読後感を与える作品なのか？

『銀河鉄道の夜』における「自然描写」と「人物描写」にはどのような特徴があるか？

『銀河鉄道の夜』における「説明の少なさ」や「物語の余白」にはどのような意図や魅力があるか？

『銀河鉄道の夜』をボードゲーム化する際、従来のゲーム制作と何が異なり、どのような姿勢が求められるか？

物語の舞台となる「鉄道」という乗り物にはどのような特性や意味合いがあるか？

約9分で読める音声26分2026/05/06

STORY PLAY【銀河鉄道の夜がボードゲームに】

#01 意外と覚えていない『銀河鉄道の夜』

名作や概念をボードゲームで「カバーする」とはどのような試みか？

出演者の二人は『銀河鉄道の夜』に対してどのような原体験を持っていたか？

二人が語る宮沢賢治作品の共通した空気感や特徴とはどのようなものか？

作品をボードゲーム化する際、制作の軸として何が重要になるか？

名作を他メディアへカバー・リメイクする上で重要なポイントとは何か？

約10分で読める音声36分2026/04/22

三現主義ラジオ

#9 量産型バンド問題とファストファッション

ライブハウスに溢れる「ジェネリックバンド（クローン）」の何が問題なのか？

ギターロックのクローンはダサいとされる一方で、ハードコアの「型」を守ることはなぜ肯定されるのか？

ヴァージル・アブローの「3%ルール」とはどのようなクリエイティブの法則か？

音楽における「ウルトラファストファッション（SHEIN）化」とはどのような現象か？

映像業界やSNSで広まる「TTP（徹底的にパクれ）戦略」はどのような影響を与えているか？

約12分で読める音声44分2026/04/09

ポッドキャスト現場録〜音声コンテンツの作り方と育て方〜

【#1】ラジオ出身のポッドキャストプロデューサー二人が思うこと〜制限による違い〜

ポッドキャスト番組の立ち上げ・設計において重要なことは何か？

ポッドキャストの台本や時間制限はどのように扱うべきか？

ラジオとポッドキャストにはどのような本質的な違いがあるか？

裏方であるプロデューサーの二人が自ら番組を立ち上げた理由は何か？

音声制作の現場から見て「ビデオポッドキャスト」にはどのような課題や懸念があるか？

約10分で読める音声28分2026/04/07

News Connect あなたと経済をつなぐ5分間 #ニュースコネクト

【土曜版 #72】Netflixの仕事はどう決まる？著名映像作家のプレゼン力（ゲスト：柳沢翔さん・津本栄憲さん）

柳沢監督と津本プロデューサーは、現場でどのような役割分担をしていたのか？

海外の映像制作コンペにおける「トリートメント」の役割とは何か？

ブランドムービーの核心である「What's Next?」に込められたメッセージとは？

柳沢監督がコンペを勝ち抜いた「情熱を売るプレゼン術」のポイントは？

グローバルな制作現場で見られる、トップ俳優たちの意外なプロ意識とは？

約13分で読める音声1時間0分2026/04/03

Off Topic // オフトピック

#310 ストーリーテリングとIP作り ft. Aww守屋貴行氏 | オフトピック

グローバルで通用するIPを構築するためのマインドセットとは？

SNS時代のコンテンツが「本質的なIP」になりにくい理由とは？

なぜストーリーテリングにおいて「トップダウン型」のエゴが重要なのか？

日本型IPの「再現性のなさ」は、ビジネスにおいてどのような強みになるか？

AI技術の普及が進む中で、今後テック業界でIPが重視される理由は？

約16分で読める音声1時間1分2026/03/18

テクノロジーとカルチャーの種あかし

#41 天才・玉屋2060%の脳内解剖｜「倍々ファイト」のバズを引き寄せた、非合理な没頭とパンクの哲学

玉屋2060%が楽曲提供（作家・プロデュース）の道を歩み始めたきっかけとは？

他者への楽曲制作において、事前の「打ち合わせ（会議）」はなぜ重要なのか？

大きなプレッシャーで曲が作れなくなった際、どのようにして「自分らしさ」を取り戻したか？

玉屋2060%がSNSや最新のヒット曲などの情報をあえて遮断している理由は何か？

ひらめきを待たずに継続して創作するための「神様を呼びに行く」マインドセットとは？

約10分で読める音声21分2026/02/25

深夜1時の経営者ラジオ「インサイドビジョン」

読むより“作る”時代へ。箕輪厚介が語るこれからの書籍の価値

新会社「幻夏舎」が設立された背景と目的は何か？

情報が溢れる現代において、あえて「本」という形にする価値とは何か？

箕輪氏が「読むこと」よりも「作ること」に情熱を注ぐ理由は何か？

なぜ幻夏舎は「逸脱者」や「変な人」を著者に選ぶのか？

幻夏舎が掲げる「逸脱するための武器としての本」とはどういう意味か？

約8分で読める音声1時間7分2025/12/09

ハートに火をつけろ by ANRI

#036 作家性と大衆性のバランス感には寿命がある【ゲスト：漫画家 - 魚豊さん】

作品に宿る「狂気」や「情熱」の源は、作家として何を追求することにあるのか？

漫画家・魚豊さんが考える『ONE PIECE』の歴史的な偉大さと特異性とは何か？

魚豊さんが今後挑戦したいと考えている「集団での創作」とは、どのような方向性のものか？

漫画家としての「作家性と市場のバランス」を魚豊さんはどう捉え、寿命についてどのように考えているか？

組織のリーダーシップを取る上で、マネジメントが苦手な人が意識すべきことは何か？

約13分で読める音声34分2025/10/21

ハートに火をつけろ by ANRI

#035 開かれたマーケットで評価されるのが重要だった【ゲスト：漫画家 - 魚豊さん】

魚豊さんが「ニュータイプ」の漫画家と言われる背景にはどのような特徴があるか？

魚豊さんが漫画家を目指し、デビューに至るまでの過程で重要だった要因は何か？

魚豊さんが考える「売れること」や「開かれたマーケットで評価されること」の意義とは何か？

デビュー作『ひゃくえむ。』の連載・単行本化の過程で経験した最大の挫折と教訓は？

作品の質を曲げずに売るために、魚豊さんが実践した独自のマーケティング戦略は何か？

約13分で読める音声37分2025/10/07

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